Meine Lehre bewegt sich im Spannungsfeld von künstlerischem Selbstverständnis und vermittelnder Konzeption. Hier entwickeln Studierende ihre individuelle musikalische Persönlichkeit, eingebettet in klare, reflektierte Konzepte für Präsentation und Vermittlung.

In Seminaren an den Musikhochschulen Münster und Osnabrück verbinde ich künstlerische, dramaturgische und pädagogische Perspektiven. Ich verstehe Lehre als offenen Raum, in dem Studierende ihre eigene künstlerisch-pädagogische Sprache und Haltung entwickeln – im Dialog mit anderen, mit der Gesellschaft und mit sich selbst.

Im Zentrum steht die Auseinandersetzung mit der eigenen Identität: 
Was treibt mich an? Was zeichnet meine musikalische Persönlichkeit aus? Welche Rolle will ich im Musikberuf einnehmen?

Ich begleite Studierende bei der Entwicklung und Umsetzung eigenständiger Projekte – von der ersten Idee bis zur öffentlichen Präsentation. Dazu gehört auch die intensive Betreuung von Masterprojekten und Abschlussarbeiten, in denen künstlerisches Schaffen mit konzeptuellem Denken und theoretischer Reflexion verbunden wird.

Ein weiterer Schwerpunkt meiner Arbeit liegt in der Vorbereitung auf pädagogische Berufsfelder. Ich unterstütze angehende Musiklehrende in der Entwicklung einer reflektierten und künstlerisch fundierten Unterrichtshaltung – von der Konzeption bis zur Lehrprobe. Dabei geht es um mehr als Methodik: Haltung, Ausdrucksfähigkeit und die Frage, wie sich Musik lebendig und sinnhaft vermitteln lässt.

Seminare wie Musik & Identität, Künstlerisch-wissenschaftliches Schreiben & Präsentieren sowie Berufsfelder zwischen Kunst & Pädagogik verbinden künstlerische Arbeit mit konzeptuellem und pädagogischem Denken. Dabei verstehe ich mich vor allem als Impulsgeberin, Mentorin und Mitdenkerin.